L'Orquestra Simfònica de la Ràdio de Suècia, dirigida per Daniel Harding, interpretarà la imponent Segona Simfonia de Mahler, també coneguda com la Resurrecció. Aquesta obra, plena de profunditat i emoció, es veurà enriquida pel so de l'Orfeó Català, que aportarà una dimensió coral impressionant. Un concert que promet captivar l'oient amb la seva força expressiva.

Amb l'objectiu de compartir l'alegria i la joia de la música, el duo Arpacello es una formació original i insòlita, nascuda de dos grans intèrprets amb un desig comú: compartir l'alegria i la joia de melodies conegudes i apreciades amb un públic exigent i curiós al mateix temps, introduint-ne d'altres provinents de diferents estils i cultures. Ens porten un programa colorit i variat, des del clàssic fins a l'actualitat, amb el plaer dels sons especialment impactants del violoncel i l'arpa combinats, que permeten qualsevol expressió musical d'un espectre ampli i il·limitat. Espurnes Barroques ofereix experiències musicals d'alta qualitat en enclavaments barrocs i paisatges singulars de, sobretot, petits municipis de la Catalunya Central. Les actuacions, sovint de producció pròpia, sempre van acompanyades d'un tast gastronòmic vinculat a la proposta artística.Durant quatre caps de setmana de maig i juny, entre verd i daurat, Espurnes Barroques programa una marató cultural per endinsar-se ¿amb un cost molt assequible¿ a un veritable festival barroc, creant un privilegi únic a l'abast de tothom.

Els teatres de Broadway a finals del segle XX eren el lloc ideal per perdre's en els amors i desamors cantats pels personatges dels musicals, en balades emotives i passionals que regirarien a qualsevol. En aquesta ocasió, la soprano Tina Gorina, acompanyada al piano per Stanislav Angelov, ens porten una selecció de les millors cançons de musicals: des de l'amor prohibit de West Side Story, fins a l'inoblidable ¿Summertime" de Gershwin, passant pel surrealisme de Cats i el dramatisme de My fair lady. El Festival Internacional de Música Cla¿ssics l'Escala-Empu¿ries s'inicia, aixi¿, l'any 1993 i, gra¿cies a l'entusiasta resposta per part del pu¿blic, es va consolidar immediatament com a lloc de trobada de grans inte¿rprets reconeguts internacionalment, tant de a solistes com a l'entorn de la mu¿sica de cambra, sense oblidar la participacio¿ dels artistes locals i joves talents, dignes d'aportar el seu propi prestigi al del festival.

L'Atlántida Chamber Orchestra ens ofereix una representació musical del pas del classicisme al romanticisme, amb obres de dos dels més grans compositors de la història de la música clàssica. El Divertimento K113 n. 1 va ser el primer divertimento que va escriure Mozart, el 1771. Com a tal, es tracta d'un exemple paradigmàtic de l'estil concertant del classicisme. La tercera simfonia de Beethoven, coneguda com a ¿Heroica" per estar dedicada a Napoleó Bonaparte, per la seva banda, és considerada un referent en el pas cap al romanticisme, pel trencament amb diversos esquemes de la simfonia clàssica i inspirada pels ideals de la llibertat. El Festival Internacional de Música Cla¿ssics l'Escala-Empu¿ries s'inicia, aixi¿, l'any 1993 i, gra¿cies a l'entusiasta resposta per part del pu¿blic, es va consolidar immediatament com a lloc de trobada de grans inte¿rprets reconeguts internacionalment, tant de a solistes com a l'entorn de la mu¿sica de cambra, sense oblidar la participacio¿ dels artistes locals i joves talents, dignes d'aportar el seu propi prestigi al del festival.

La bailaora Almudena Roca i el pianista José Manuel Cuenca ens transporten al cor de l'ànima flamenco-andalusa amb un repertori pianistic escenificat a través de la dansa. Combinant el ¿duende" del flamenc amb la riquesa de la música clàssica española. Les obres de Buendía Picó evoquen la intensitat i el lirisme de l'"arte jondo"; les composicions de figures emblemàtiques com Turina o García Lorca celebren les tradicions populars andaluses; i la influencia d'aquestes arrels es veu amplificada a la música de Marchelié i Granados. El repertori captura l'essència musical andalusa, en un viatge pels paisatges sonors del sud de la península. El Festival Internacional de Música Cla¿ssics l'Escala-Empu¿ries s'inicia, aixi¿, l'any 1993 i, gra¿cies a l'entusiasta resposta per part del pu¿blic, es va consolidar immediatament com a lloc de trobada de grans inte¿rprets reconeguts internacionalment, tant de a solistes com a l'entorn de la mu¿sica de cambra, sense oblidar la participacio¿ dels artistes locals i joves talents, dignes d'aportar el seu propi prestigi al del festival.

Inspirant-se en el jazz, el pianista búlgar Georgi Mundrov dedica el seu repertori a buscar les blue notes o notes blaves dintre el repertori clàssic. Amb obres de Sergei Rachmaninoff, Alexander Scriabin, Nikolai Kapustin i Astor Piazzolla, el pianista explora les interfícies entre la música clàssica i el jazz, centrant-se en els diversos ritmes de les composicions, que barregen polques, masurques, vals i tangos. A més d'obres del repertori clàssic per a piano, podrem disfrutar d'improvisacions sobre temes d'Isaac Albéniz i Consuelo Velasquez, incloent el cèlebre ¿Bésame Mucho". El Festival Internacional de Música Cla¿ssics l'Escala-Empu¿ries s'inicia, aixi¿, l'any 1993 i, gra¿cies a l'entusiasta resposta per part del pu¿blic, es va consolidar immediatament com a lloc de trobada de grans inte¿rprets reconeguts internacionalment, tant de a solistes com a l'entorn de la mu¿sica de cambra, sense oblidar la participacio¿ dels artistes locals i joves talents, dignes d'aportar el seu propi prestigi al del festival.

Per celebrar el centenari de la mort de Juli Garreta (i els 150 anys dels seu naixement), Ramon Bassal i Daniel Blanch interpreten dues de les seves obres per a violoncel i piano. En aquesta ocasió escoltarem Mar Plana, dedicada al violoncelista d'El Vendrell Bonaventura Dini; i la gran Sonata en Fa Major per a violoncel i piano, dedicada a Pau Casals i estrenada per ell mateix en un concert de l'Associació de Música da Camera de Barcelona. El concert el completen la Reverie a l'estil de Schumann, de Joan Lamote de Grignon; i tres peces de Joaquim Cassadó. El Festival Internacional de Música Cla¿ssics l'Escala-Empu¿ries s'inicia, aixi¿, l'any 1993 i, gra¿cies a l'entusiasta resposta per part del pu¿blic, es va consolidar immediatament com a lloc de trobada de grans inte¿rprets reconeguts internacionalment, tant de a solistes com a l'entorn de la mu¿sica de cambra, sense oblidar la participacio¿ dels artistes locals i joves talents, dignes d'aportar el seu propi prestigi al del festival.

Gernot Winischhofer ens proposa un programa que celebra la riquesa i la varietat del vals com a fil conductor, combinant-lo amb altres danses, com les danses eslaves o la jota. Des dels elegants valsos de Brahms fins a l'exquisidesa tècnica de Saint-Saëns i Chopin, la dansa pren protagonisme amb un caràcter íntim i vibrant. Alhora, peces com el Caprice viennois de Kreisler i la Serenata de Zemlinski enriqueixen l'experiència amb altres valsos d'aire romàntic i evocador. L'estructura del programa connecta el lirisme melòdic amb l'esperit rítmic del vals, il·luminant el seu paper central com a forma musical que transcendeix èpoques i estils. El Festival Internacional de Música Cla¿ssics l'Escala-Empu¿ries s'inicia, aixi¿, l'any 1993 i, gra¿cies a l'entusiasta resposta per part del pu¿blic, es va consolidar immediatament com a lloc de trobada de grans inte¿rprets reconeguts internacionalment, tant de a solistes com a l'entorn de la mu¿sica de cambra, sense oblidar la participacio¿ dels artistes locals i joves talents, dignes d'aportar el seu propi prestigi al del festival.

Aquest programa entrellaça la música contemporània amb les suggestions del cinema, alternant composicions històriques i actuals. El concert celebra la versatilitat de la guitarra i el piano, amb un viatge musical que ret homenatge als grans mestres Ennio Morricone i Nino Rota, i ofereix al públic emocions intenses amb melodies inoblidables; un mosaic sonor que representa un pont entre la tradició i la modernitat, la sala de concerts i la gran pantalla. El Festival Internacional de Música Cla¿ssics l'Escala-Empu¿ries s'inicia, aixi¿, l'any 1993 i, gra¿cies a l'entusiasta resposta per part del pu¿blic, es va consolidar immediatament com a lloc de trobada de grans inte¿rprets reconeguts internacionalment, tant de a solistes com a l'entorn de la mu¿sica de cambra, sense oblidar la participacio¿ dels artistes locals i joves talents, dignes d'aportar el seu propi prestigi al del festival.

Fabio Montomoli ens ofereix un recorregut apassionant a través de la guitarra, explorant els seus múltiples registres i el seu immens potencial expressiu. Des de la profunditat emocional de Barrios fins a la vivacitat de Paganini, passant pel caràcter evocador d'Albéniz i l'energia del tango de Villoldo i Gardel, cada peça aporta una visió única de l'instrument. Així, la guitarra es converteix en una narradora universal, capaç de capturar emocions, paisatges i ritmes amb una proximitat incomparable. Aquesta selecció celebra la riquesa de l'instrument i la seva capacitat per trobar una veu pròpia en tradicions tant diverses com les de Paganini i Gardel. El Festival Internacional de Música Cla¿ssics l'Escala-Empu¿ries s'inicia, aixi¿, l'any 1993 i, gra¿cies a l'entusiasta resposta per part del pu¿blic, es va consolidar immediatament com a lloc de trobada de grans inte¿rprets reconeguts internacionalment, tant de a solistes com a l'entorn de la mu¿sica de cambra, sense oblidar la participacio¿ dels artistes locals i joves talents, dignes d'aportar el seu propi prestigi al del festival.

Des de La Palma (Canàries), Valeria Castro ha captivat el públic amb la seva veu dolça i la seva capacitat de transmetre emocions profundes a través de la música.Fusionant cançó d'autor amb influències de la música popular espanyola, el seu univers sonor es caracteritza per un lirisme delicat i una sensibilitat excepcional. Després d'una gira de 82 concerts en més de 10 països, Valeria presenta "El cuerpo después de todo", el seu segon àlbum de llarga durada, produït per Carles Campi Campón (guanyador de vuit Latin Grammy i productor de Jorge Drexler, Natalia Lafourcade i Vetusta Morla). Amb la seva nova gira internacional per 17 països, Portalblau serà una de les seves parades més especials, en un escenari que fusiona història i natura, convertint el concert en una experiència única i inoblidable. Portalblau és un festival que reivindica el Mediterrani com a espai de trobada, de llum i de resistència. Música, arts escèniques i pensament dialoguen entre tradició i innovació, en plena harmonia amb el paisatge empordanès. Cada edició celebra la diversitat sonora: des de les músiques d'arrel fins al pop, el rock o la cançó d'autor. Els escenaris patrimonials esdevenen indrets únics per a una experiència sensorial i transformadora. Amb el programa Valors i Compromís i la Xarxa Blava, el festival impulsa la sostenibilitat, la inclusió i la cultura com a motor de canvi. Portalblau és llum compartida, memòria viva i horitzó comú. El territori n'és l'essència: un paisatge que inspira, una identitat que es projecta i un patrimoni que es cuida.

Pau Vallvé presenta "Agorafília", un disc que explora la necessitat de sortir cap enfora, sigui d'un espai, d'una situació o d'un mateix. Amb una combinació del seu estil més intimista i moments explosius i enèrgics, aquest treball representa una nova etapa en la seva trajectòria. El directe d'"Agorafília" destaca per la seva riquesa instrumental i una posada en escena renovada. Acompanyat de dos músics excepcionals, Vallvé desplega el seu talent amb guitarres, sintetitzadors, percussions i loops, i, per primera vegada, el veurem també al piano, afegint nous matisos al seu univers sonor. L'escenari del Fòrum Romà d'Empúries, amb el seu caràcter històric i atmosfera única, esdevindrà el marc perfecte per un concert que oscil·larà entre la intensitat i la fragilitat emocional, convidant el públic a un viatge musical profund i sincer. Portalblau és un festival que reivindica el Mediterrani com a espai de trobada, de llum i de resistència. Música, arts escèniques i pensament dialoguen entre tradició i innovació, en plena harmonia amb el paisatge empordanès. Cada edició celebra la diversitat sonora: des de les músiques d'arrel fins al pop, el rock o la cançó d'autor. Els escenaris patrimonials esdevenen indrets únics per a una experiència sensorial i transformadora. Amb el programa Valors i Compromís i la Xarxa Blava, el festival impulsa la sostenibilitat, la inclusió i la cultura com a motor de canvi. Portalblau és llum compartida, memòria viva i horitzó comú. El territori n'és l'essència: un paisatge que inspira, una identitat que es projecta i un patrimoni que es cuida.