El pròxim 28 de novembre, l'Antiga Fàbrica Estrella Damm de Barcelona acollirà una nova edició del Sant Jordi de Nadal, la gran fira literària de l'hivern organitzada pel TRESC. Una jornada per celebrar la literatura en totes les seves formes, descobrir noves lectures, trobar-se amb autors i autores i gaudir d'un ambient festiu al voltant dels llibres. Una cita per a tota mena de lectors i lectores. Enguany, a més, la festa serà especialment significativa, perquè el TRESC celebra els seus 20 anys. Dues dècades compartint cultura, obrint portes a noves experiències i connectant persones amb allò que més els apassiona. Ben aviat desvetllarem la programació d'aquesta edició!

Durant més de cinquanta anys, Numakage, una piscina pública suburbana de Tòquio, ha estat punt de trobada de gent gran, famílies i comunitats de cruising gai. Davant la seva demolició, malgrat l'oposició local, la pel·lícula ressegueix el dol col·lectiu a través de les cinc fases de Kübler-Ross, qüestionant una pèrdua habitualment reservada a la mort humana.

Seguint les normes actuals derivades de la crisi sanitària pel COVID-19, s'ha reduït l'aforament de la sala per tal que les actuacions continuïn essent possibles. És per això que es realitzaran dos torns de 40 minuts en cada concert, amb un total de 40 d'assistents en cada sessió i respectant les normes de distància interpersonal. El primer torn començarà a les 18h i quan es completi, s'obriran les reserves per a un segon torn a les 19h.

El Museu Europeu d'Art Modern MEAM. ofereix les tardes dels divendres una atractiva programació de concerts de blues i estils afins, en el marc incomparable del Palau Gomis, edifici renaixentista del segle XVIII. Una manera nova de gaudir de les tardes dels divendres. És un veritable plaer contemplar el millor art modern figuratiu escoltant excel·lent blues i músiques afins, en un ambient agradable i relaxat.

PROMOCIÓ: Entrades a 15,5€ per les funcions del 22 al 25 d'octubre La Zaranda, companyia històrica, fidel sempre a l'esperit independent del primer dia, explora amb aquesta obra la vida als marges de la societat, territori hostil que retrata amb el seu desolador humor. Creuant la lectura social en cerca d'un sentit d'elevació, obrint la porta a la poesia d'un món terrible, una escletxa de llum en la foscor. Arribant fins als límits on es conjuga realitat i ficció, existència i escenari.

PROMOCIÓ Entrades a 15€ per la funció del 28 d'octubre Entrades amb 25% de dte per les funcions del 29 d'octubre a l'1 de novembre. Entrades amb 20% de dte per les funcions de dimarts a dijous Una adaptació del multipremiat Juan Mayorga a partir de la novel·la El coloquio de los perros de Cervantes. A Palabra de perro , Juan Mayorga reprèn Cipión i Berganza, els gossos que adquireixen el do de la paraula, per convertir - los en observadors lúcids del comportament humà. A través del seu diàleg, aquests personatges revelen amb ironia i agudesa les contradiccions, les febleses i el s petits vicis que formen part de la nostra vida quotidiana. La veu i la paraula esdevenen l'eix central de l'obra, un instrument que permet qüestionar qui té dret a dir la veritat i com es construeixen les percepcions de justícia, mentida i moralitat. Entre humor, crítica i reflexió, Mayorga ens convida a mirar el món des d'una perspectiva aliena però profundament humana, on els gossos es converteixen en miralls de la nostra pròpia conducta i ens mostren allò que sovint no volem veure. Així, Palabra de perro és una proposta teatral que barreja tradició i modernitat, amb un llenguatge incisiu i una mirada crítica que desperta la reflexió sobre la societat i sobre nosaltres mateixos.

La Míriam és una escriptora que busca inspiració per escriure un conte molt especial: el relat de la Nura, una nena que descobreix un secret amagat al seu melic; l'existència d'un fil invisible que la connecta amb les persones que estima més enllà del temps i de l'espai. La Nura, juntament amb els seus amics en Quim i la Lia, emprendrà una emocionant i divertida aventura per intentar recuperar el somriure perdut del seu company Àlex, i tots quatre descobriran la màgia dels vincles que establim amb els altres. El fil invisible, el musical parla sobre els vincles que ens uneixen amb qui més estimem. Valors: Els vincles personals de l'infant (família, amics i altres relacions) a través de la reflexió interna autònoma. Sentir el vincle existent amb els companys i les companyes de classe i enfortir-lo amb emocions positives. La música com a transmissor d'emocions i sentiments. La imaginació creativa i la capacitat interpretativa

PROMOCIÓ Entrades amb 25% de dte per les funcions del 16 al 25 d'octubre Entrades a 15€ per la funció del 21 d'octubre Panorama des del pont retrata una comunitat d'immigrants a Brooklyn on les lleis no escrites de l'honor, la lleialtat i la masculinitat sostenen un equilibri fràgil. És 1955, deu anys després del final de la Segona Guerra Mundial, i la immigració il·legal és una realitat generalitzada als Estats Units. Eddie Carbone, treballador d'origen italià, viu amb la seva dona i la seva neboda a qui estima amb una intensitat que no sap ni vol reconèixer. L'arribada il·legal d'uns parents farà aflorar un desig ocult que es convertirà en el detonant de la tragèdia: una situació insostenible que el superarà i el durà a trair la família i a trencar la llei de silenci establerta entre els treballadors, majoritàriament immigrants, del port de Nova York. Sílvia Munt dirigeix aquest clàssic d'Arthur Miller, autor que dissecciona el nucli patològic de l'ésser humà i mostra com l'amor pot transformar-se en possessió i el desig en violència. Una obra d'una vigència punyent que revela allò que s'amaga sota l'evident i posa en qüestió les estructures de poder que encara avui condicionen les nostres relacions.

PROMOCIÓ Entrades a 15€ per les funcions dels dies 16,17 i 18 i 31 d'octubre i 1 de novembre. Entrades amb un 10% de dte per la resta de funcions "Aquesta història neix d'una conversa que vaig tenir amb una amiga que havia perdut el seu germà el desembre de 2024. Parlant amb ella, em va explicar com havia estat l'última nit que havia passat amb el seu germà i se'm va ocórrer aquest títol", explica Alfredo Sanzol. Aquest és el punt de partida de La última noche con mi hermano, un espectacle que transita entre la tendresa i la cruesa per explorar els vincles familiars i allò que queda per dir. Un relat íntim i vibrant sobre la vida, la fraternitat i l'amor de les persones que ens sostenen.

PROMOCIÓ Entrades amb 20% de dte per les funcions de dimarts a dijous El botí de Joe Orton és una comèdia negra i corrosiva que arrenca amb la mort de la senyora McLeavy. El seu fill Hal i l'amic Dennis, autors d'un robatori a un banc, decideixen amagar el botí dins el taüt de la difunta. Per fer-ho, en retiren el cadàver i l'oculten en un armari, desencadenant un seguit d'equívocs cada cop més absurds. Al seu voltant graviten el senyor McLeavy, un catòlic ingenu i devot; l'infermera Fay, una vídua oportunista obsessionada amb els diners; i l'inspector Truscott, un policia corrupte que investiga tant el robatori com les sospitoses circumstàncies de la mort. Amb humor ferotge i esperit irreverent, Orton construeix una sàtira demolidora sobre la hipocresia moral, la religió, la família i la corrupció de les institucions.

Si en el meu primer espectacle Per fi sol! van venir 150.000 espectadors a veure'm, si tots van riure entre quatre i cinc vegades per minut, en el meu nou espectacle Per fi me'n vaig! m'he proposat el repte de superar-lo explicant històries quotidianes, particularitats de la meva vida diària, impressions sobre les petites coses que, des de la meva peculiar manera de veure-les i explicar-les, he transformat en històries hilarants i plenes de tendresa amb què pretenc que el públic rigui dues o tres vegades més per minut que en l'espectacle anterior. I per què Per fi me'n vaig!? Perquè, per prescripció pròpia, he decidit que potser no seria mala idea canviar els escenaris per una hamaca davant del mar, a l'espera que un clam popular demani el meu retorn immediat als escenaris. Però, per si això no passa, jo no em perdria aquest nou espectacle, l'objectiu principal del qual continua sent el mateix des que vaig començar fa quaranta-cinc anys: fer riure a tots els que vinguin a veure'm i que surtin del teatre amb ganes de tornar una altra vegada. Per fi me'n vaig! és una bogeria codirigida amb José Corbacho en què parlo d'experiències pròpies, d'impressions originades a partir de moments viscuts dels quals trec l'humor de totes les coses, fins i tot de les més serioses. Aquest nou espectacle ja està en marxa des de la fi de 2025. Seria preciós poder trepitjar una altra vegada tots els escenaris en els quals ja he estat i descobrir els que encara em queden per conèixer. T'hi espero! Carles Sans

Torna el cicle Primera Fila i ho fa amb una trobada indispensable per als amants del cinema, la literatura i el fenomen de les ficcions d'època. En motiu de l'esperadíssima nova adaptació cinematogràfica de Seny i sentiment ¿la primera gran producció sobre el títol des del clàssic del 1995 d'Emma Thompson¿, ens endinsem en un cara a cara per analitzar l'impacte d'un dels retorns més comentats de la tardor. Per què Jane Austen continua sent una fàbrica d'èxits incombustible al segle XXI? Com es trasllada la ironia, la poètica i la crítica social de l'autora del paper a la gran pantalla? Quin és el secret d'aquest boom cultural pel gènere de les "pelis de tassetes" que triomfa a xarxes i sales de cinema? La trobada comptarà amb un diàleg d'excepció entre Blanca Pujals, editora de Viena Edicions i responsable de l'única edició existent del llibre en català, i Alejandra Palés, periodista de l'ARA i especialista en sèries, cinema i ficció d'època. Plegades compararan la pel·lícula amb l'obra original, desgranaran el fenomen d'Austen i compartiran reflexions sobre com un clàssic del segle XIX continua connectant amb tanta força amb el públic actual.